Cursos online y talleres presenciales de escritura creativa en Valencia. Recursos para escritores y encuentros del taller literario. Club de novela, poesía y narrativa breve. Escuela de escritura. Comunidad de microrrelatos, haikus y cuentos. Desafíos lunares internacionales. Espacio para tus creaciones y relatos en cadena. El otro blog de Aurora Luna
SUPRALUXIA: un nuevo desafío lunar a la imaginación en los talleres de escritura creativa de Libro Vuela Libre
Para homenajear al astro que más ha inspirado a poetas y escritores de todos los tiempos, vamos a componer este año un calendario lunar repleto de desafíos creativos que alimenten nuestra imaginación y nuestra relación con las palabras. Lee las siguientes instrucciones generales para afrontar el próximo desafío lunar de octubre, en el que participarán diversos grupos de los talleres de escritura creativa adscritos a Libro Vuela Libre y a su liberación de talentos desde Valencia, y aguarda las indicaciones más concretas que se darán a lo largo de la semana, en cada uno de los grupos, según la clave literaria con la que les haya tocado participar:
Galería textual de las dinámicas grupales de la clave A54:
–Escribir es una maldita guerra. Cada frase, un disparo. ¿Y para qué? Para que nadie escuche.
–Pero qué bello es sufrir por las palabras. Yo escribo con suspiros, y con tinta. ¿No es eso también una batalla?
–Bah, qué batalla ni qué hostias. Yo escribo pa’ que me lean los colegas. Pa’ que flipen. Pa’ que digan: “Ese tío tiene calle.”
–La calle, la tinta, el disparo de la frase…, todas metáforas del acto de escritura. Pero escribir, señores, es construir pensamiento. Es arquitectura del alma.
–Y del corazón. Yo escribo porque me enamoro de cada palabra. Porque cada verso es una caricia que no me atrevo a dar.
–¿De verdad que todo eso es escribir? Yo pensaba que era solo poner cosas en papel. ¡Qué fuerte!
–Yo… no sé. A veces escribo y me gusta. A veces no. A veces me da miedo. ¿Y si no sirve para nada?
–Sirve, claro que sirve. Aunque sea para sacar lo que llevas dentro. Aunque sea para reírte un rato. Escribir es como hacer pan: cada uno le pone su masa.
–La tinta nos une. Aunque cada uno la utilice a su manera.
LIBRO VUELA LIBRE realiza en Valencia su nueva apuesta por el talento 2025
El programa de liberación talentos del taller de escritura adscrito a la iniciativaLIBRO VUELA LIBRE en Valencia acaba de presentar una nueva edición de su antología anual titulada «Cada mirada es única», que recoge la selección de narradores y poetas que protagonizarán a partir de este mes, y a lo largo de todo el próximo año lectivo, su programa de liberaciones internacionales en lugares públicos de ciudades de todo el mundo.
Fotografías: Miguel Macián
En breve compartiremos a través de las comunidades de escritura de Valencia Espaciocrea y las redes sociales de LIBRO VUELA LIBRE las noticias de prensa relacionadas con la presentación de esta nueva edición de la antología «Cada mirada es única» y el hermanamiento literario con Colombia 2025 con el que esta iniciativa cultural valenciana acaba de celebrar, en el Palacio de Colomina CEU, además de un año más de creatividad y talento, un homenaje a la literatura colombiana y a los autores que la han hecho brillar de forma universal.
Cadenas de unión de LIBRO VUELA LIBRE a través de la palabra. Agradecimientos a todas las instituciones y personas que han hecho posible la liberación de talentos en Valencia y el hermanamiento literario con Colombia 2025-26:
La liberación de talentos y el hermanamiento literario de Libro Vuela Libre en Valencia de este 2025 ha vuelto a ser una aventura literaria y humanista colectiva, que únicamente ha sido posible gracias a la pasión por la palabra y el esfuerzo de muchas instituciones y personas. Los responsables de Libro, vuela libre desean transmitir su agradecimiento a los diarios digitales Hortanoticias.com y Noticias CV, y a sus respectivos directores: Manuel Furió y Javier Furió, por la difusión de las actividades relacionadas con sus cadenas literarias; a los periodistas y escritores Aurora Luna y Jimmy Entraigües, responsables respectivamente de los talleres de escritura y de las cadenas internacionales de Libro Vuela Libre en Valencia, por su importante labor dentro de esta iniciativa cultural desde hace más de quince años; a Carmen Puerto Rentero, Responsable del Palacio Colomina CEU, por la cesión del salón de actos de este hermoso palacio para la presentación de la antología, el hermanamiento y la liberación de talentos de Libro Vuela Libre 2025; a Ana Ruiz Ruiz, por la generosidad que siempre ha mostrado con nuestra iniciativa; a Silena Garavito, Juan Agustín Vigil y Guillermo Miró, por su fundamental labor de mediación cultural en esta liberación; a Miguel Macián, fotógrafo oficial de este acto, por sus bellas imágenes, y a Guillem Entraigües Cebrián, a las comunidades literarias de Valencia Espaciocrea, a los miembros del “comando liberalibros” y a los numerosos simpatizantes, colaboradores, especialistas de distintos ámbitos de la cultura y antiguos alumnos que ya forman parte del equipo de trabajo de Libro, Vuela Libre, por el apoyo incondicional que siempre nos brindan y sin el cual no serían posibles ni nuestras múltiples actividades relacionadas con la lectura o la escritura ni la apuesta anual por el talento que realizamos a través de esta antología.
Fotografías: Miguel Macián
Algo importante que pueden hacer la narrativa y la poesía es unir a las personas y a los pueblos, así que muchas gracias también por hacer posible este bello puente de palabras entre Valencia y Colombia al Excmo. Sr. Eduardo Ávila Navarrete, Embajador de Colombia en España, cuya honda sensibilidad, reconocimiento del poder transformador de la literatura y empatía con los ideales humanistas que han animado desde su nacimiento a Libro Vuela Libre nos han emocionado y valoramos profundamente; Gracias asimismo a la Excma. Sra. María Andrea Torres Moreno, Ministra Plenipotenciaria de la Embajada de Colombia en España y a la Ilma. Cónsul adjunta del Consulado de Colombia en Valencia, Jessica Paola Negrete, a la que agradecemos de corazón que haya estado con nosotros representando culturalmente a su país, Colombia, que ha dado a la literatura abundantes autores cuyo brillo ha sido universalmente conocido y a los que dedicaremos, a lo largo de todo el próximo año lectivo, numerosos tributos en nuestros talleres de escritura creativa en Valencia. Y, por supuesto, muchas gracias por su participación en la antología y en el hermanamiento literario de esta liberación de talentos 2025 a la poeta colombiana Lauren Mendinueta, elegida en el ámbito internacional por las cadenas literarias de LIBRO, VUELA LIBRE para amadrinar esta edición de “Cada mirada es única” en virtud de la calidad de su voz poética, que ha sido considerada por la crítica literaria como una de las más importantes de la poesía contemporánea hispanoamericana, así como a todo un referente de la prensa valenciana, Rafa Marí, escritor y reconocido periodista cultural, que en esta nueva liberación de talentos también nos ha honrado como invitado especial de esta edición 2025 de la antología.
Por último, nuestro más absoluto agradecimiento a todos los autores que son, desde Valencia, la orgullosa apuesta por el talento de los talleres de escritura de LIBRO VUELA LIBRE y que protagonizarán a partir de hoy todas las noticias relacionadas con las liberaciones de la antología en distintas partes del mundo:
Adelaida Aliaga. Agustín Vigil. Ana Ibáñez Barbero. Ana María Pérez Sánchez. Ana Rosa Jiménez Villaverde. Andrius Romero. Aroa Morsal. Begoña Mercé. Blanca Hermenegildo. Carmen Pastor. Carolina Peleteiro. Encarna Ferrando. Ernesto Estellés. Fernando Raga Villanueva. Frances Val Pérez. Hugo Narrillos Roux. Jaume Negre. José Luis Blanco Seguí. José Pastor Gassó. Juan Piedra. Juana Posada Peña. Juanjo Ortega. LolaV. Pérez. Loles Silvestre. Lorena Parra Méndez. Luz Morillas. Mª Cristina Colomer. Marcela Espinosa González. Margarita Climent Zaballos. May Barberá. Mercedes Sanz Castillo. Mila R. Mónica Rel Peris. Natalia Pamblanco. Olga Arocas. Pablo Escuin. Paula Arcila. Pilar Cañadas. Pilar G. Lloria. Rafael Juan. Ramón del Prado. Raquel Moncho. Ricardo Garrigós. Rocío Gutiérrez. Sandra Amor Marín y Teresa Ballester.
Entrevista a Ana Rosa Jiménez Villaverde, autora de «Sabor a guayaba», para la comunidad de escritores de Libro Vuela Libre
Comunidad de escritores de Libro Vuela Libre.: Bienvenida, Ana Rosa, danos una breve pincelada sobre tu perfil biobibliográfico.
Ana Rosa Jiménez Villaverde: Nací y viví en Cuba, luego en Estados Unidos (New York) y, finalmente, en España. Soy licenciada en Filología Anglogermánica por la Universidad de Valencia. En 1981 aprobé las oposiciones de Profesor Numerario de Formación Profesional y de Agregado de Instituto y, en 1995, obtuve la condición de Catedrática de inglés mediante concurso oposición. Dediqué casi cuarenta años a la enseñanza pública. Impartí clases en todos los niveles educativos y también he sido Jefa de Estudios y Jefa del Departamento de Inglés. Participé como ponente en programas educativos y presidí Tribunales de oposición. Me jubilé en 2017 como profesora, pero mi inquietud por las letras continúa. Prueba de ello es esta autobiografía que acabo de publicar: «Sabor a guayaba».
Actualmente, participo también como cuentacuentos en inglés en Madrid. He participado en lecturas públicas en homenajes a diversos autores, Dia del libro y otras actividades culturales en centros educativos. Comunidad de escritores de Libro Vuela Libre: ¿Por qué escribes? ¿Qué te aportan la escritura y la lectura?
Ana Rosa Jiménez Villaverde:: Escribo porque me da vida, me divierte, me relaja y aprendo de mí y del mundo que me rodea.
He escrito desde muy joven. Lo primero fue el típico diario. Los temas que más me suelen gustar son los relacionados con la vida misma; las emociones, los sentimientos… Pero me gusta descubrir temas nuevos. Escribir y leer me aportan compañía y siento paz.
Comunidad de escritores de Libro Vuela Libre: ¿Qué te motivó a escribir «Sabor a guayaba»?
Ana Rosa Jiménez Villaverde: Mi biografía es peculiar porque nací en un país y me formé en otros dos. De padre cubano y madre española, siempre llamaba la atención que había nacido en Cuba pero mi acento era totalmente español. Tantas veces me preguntaban por mi procedencia que hasta me aburría repetir la historia. Mi hija y algunos amigos me instaron a escribirla, pero fue el hecho de tener nietas lo que me motivó a dejarles por escrito la historia de nuestra familia. Me ha costado mucho escribirla porque me sentía muy insegura hablando de mi propia vida. Muchos episodios eran dolorosos porque mi infancia y parte de mi adolescencia fueron complicados.
Pedí a compañeros y amigos que leyeran lo que hacía y opinaran. Esto fue de gran ayuda. Escribir «Sabor a guayaba» ha sido positivo porque he cerrado una etapa de mi vida. Era una asignatura pendiente. Escribir esta autobiografía ha sido un reto y, aunque sigo pensando que podría ser mucho mejor, me siento contenta porque, por fin, he perdido el miedo y me puedo enfrentar al texto y leerlo las veces que sean necesarias hasta que sienta empatía con lo escrito. Mi intención es dejar a las generaciones venideras de mi familia toda la información que conozco desde los bisabuelos .Espero transmitir emoción, curiosidad y valentía para seguir escribiendo.
Comunidad de escritores de Libro Vuela Libre:: ¿Qué proyectos literarios tienes en este momento, Ana Rosa?
Ana Rosa Jiménez Villaverde: En estos momentos estoy pendiente de seguir presentando el libro y recibir información de los lectores que lo hayan lo leído.. Sigo escribiendo también sobre temas que me suscitan curiosidad. Ya me han comentado que debería continuar con la autobiografía pero lo tengo que pensar. Otra opción es la biografía de otro miembro de la familia, pero más como una novela. De momento me voy a centrar en «Sabor a guayaba».
Comunidad de escritores de Libro Vuela Libre:: Para terminar, coméntanos cualquier otro tema que sea importante para ti o que nos pueda ayudar a conocer mejor tu perfil o tu obra.
Ana Rosa Jiménez Villaverde: Creo que en mi autobiografía soy casi como un libro abierto, que muestro suficiente información.
«Todos se habían esfumado. Me sentí sola, involuntaria e incomprensiblemente sola. Yo no me quería ir y dejar atrás mi vida de meriendas en la baranda, de bailar con los hijos de Juanita, de ver llover y saltar las asquerosas ranas. Cuando me quise dar cuenta, ya tenía el cinturón puesto y el avión desplazándose por la pista.»
En «Sabor a guayaba», de Ana Rosa Jiménez Villaverde
La palabra interior es un elemento clave en la construcción de los seres imaginarios, una ventana a la voz más profunda de los personajes, y a los talleres de escritura creativa de LIBRO VUELA LIBRE en Valencia acaban de llegar varios grupos de seres de ficción que quieren mostrarnos la puerta de acceso a un lugar muy privado: su mente, donde habitan todos sus secretos…
«¿Y si no es suficiente? ¿Si todo lo que hago no cambia nada? No… No puedo pensar así. Debo seguir.»
«Todo en la vida parece ser una suma de decisiones. Algunas fáciles, otras imposibles. Y sin embargo, aquí estoy, contando los errores, dudando de los aciertos, preguntándome si alguna vez tendré certezas.»
«No debería haber dicho eso. Pero, ¿qué otra opción tenía? No podía quedarme callado. No esta vez. Aunque ahora…, ahora todo parece diferente. ¿Me equivoqué?»
«Cada decisión que tomo deja una huella. A veces pequeña, a veces imposible de borrar. Y sigo preguntándome si, después de todo, realmente tengo control sobre algo. Porque cada palabra, cada acción, tiene consecuencias. Quizás nunca lo entenderé por completo, pero hay algo claro: no se puede vivir sin elegir.»
«¿Por qué dije eso? No era el momento. No era la persona. Pero ya está hecho. Ahora, ¿qué sigue?»
«Las palabras tienen peso. A veces las lanzamos sin pensar, esperando que el viento las disperse, pero no es así. Se quedan, se incrustan en la memoria de los otros. Y ahora, con cada segundo que pasa, entiendo que lo dicho ya no se puede borrar.»
«No puedo fallar. No otra vez. Respira. Piensa. Hazlo bien.»
«¿Cuántas veces puede uno caer antes de aceptar que el suelo es el destino? Nos enseñan que la perseverancia lo es todo, pero ¿y si en algún punto dejar de insistir es lo correcto? Quizá lo que llamamos fracaso no es más que un giro necesario en el camino.»
La palabra interior. Galería A de seres imaginarios célebres
En Hamlet, de William Shakespeare:«Ser o no ser, esa es la cuestión. ¿Qué es más noble para el alma: sufrir los golpes y dardos de la insultante fortuna, o tomar armas contra un mar de adversidades y, haciéndoles frente, acabar con ellas?»
En El túnel, de Ernesto Sabato: «Bastará decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne. Supongo que el proceso judicial dará detalles suficientes sobre mi persona, de modo que me limitaré a relatar los hechos que llevaron a ese desenlace.»
La palabra interior. Galería B de seres imaginarios célebres
En La casa de los espíritus, de Isabel Allende:«¿Dónde quedó todo lo que fui? Ahora me veo en el espejo y apenas me reconozco. Sigo siendo yo, pero no como antes. ¿O acaso nunca fui como pensaba?»
En El extranjero, de Albert Camus: «Me preguntaron si estaba triste. ¿Debía estarlo? La gente esperaba una respuesta. Dije que sí. Pero en realidad no lo sentía. ¿Era eso importante?»
En Rayuela, de Julio Cortázar:«Vuelvo a los mismos lugares, a las mismas calles, pero algo es diferente. O quizá no. Quizá el que cambió fui yo.»
En Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez: «Quise decirle algo, pero ya era tarde. Las palabras se ahogaron en mi garganta. ¿Cuántas veces había sido así? ¿Cuántas cosas habían quedado sin decir?»
En Pedro Páramo, de Juan Rulfo:«Escucho pasos, pero sé que no hay nadie. Tal vez sean recuerdos. Tal vez sean solo ecos de lo que fui.»
Una galería de personajes cargados de sombra acaba de llegar altaller de escritura creativa en Valencia de Libro Vuela Librepara espolear la imaginación de sus autores en formación y unirse a otros seres de ficción, más luminosos, que ya se están preparando para celebrar la primavera literariade esta iniciativa valenciana.
Galería de seres de ficción cargados de sombra:
-Una diosa de la magia, la noche y las encrucijadas, asociada tanto con la protección como con lo oculto. Una figura cargada de misterio y sombras.
-Una criatura oscura que simboliza el hambre insaciable y la corrupción moral, a menudo resultado de actos de canibalismo.
-Una figura sombría relacionada con la muerte y la noche eterna.
-Una creación que vive entre la luz y la oscuridad, reflejando la ambición del creador y la miseria de su existencia.
-Un personaje humano profundamente cargado de sombras emocionales y traumas que lo convierten en una figura oscura y vengativa.
-El arquetipo del vampiro, que mezcla elegancia y horror mientras habita en las sombras.
-Una presencia oscura que encarna el mal absoluto, siempre en las sombras, moviendo los hilos tras la escena.
-Un ser consumido por la ambición y el poder, cuyo vínculo con las artes oscuras lo convierte en un ser sombrío moralmente.
-Una representación literal de la lucha interna de un personaje con su lado oscuro.
-Un icono del conflicto entre luz y oscuridad, atormentado por sus elecciones pasadas y sus ambiciones presentes.
-Una figura que literalmente emerge de las sombras, causando terror en quienes se cruzan en su camino.
-Una entidad alienígena simbiótica que refleja los deseos y miedos oscuros de quien lo hospeda.
-Un demonio que personifica las sombras del alma humana, tentando al protagonista a intercambiar su alma por conocimiento y placer.
-Una figura con un alma cargada de sombra y decadencia, cuyo retrato revela sus oscuros secretos.
El club de lectura deLIBRO VUELA LIBRE propone, en este mes de mayo, la lectura de Diamantes negros ,una trepidante novela que gira en torno al robo de joyas , el mercado negro y la persecución policial que su autor,Jimmy Entraigües, colaborador de nuestras cadenas literarias en Valencia, acaba de presentar.
Entrevista a Jimmy Entraigües, autor de Diamantes negros, para el club de lectura de LIBRO VUELA LIBRE
Club de lectura de L.V.L.: Danos una breve pincelada sobre tu perfil biobibliográfico, que aúna profesiones tan diversas pero tan ligadas a la palabra como la de escritor, periodista y guionista, Jimmy.
Jimmy Entraigües: Desde niño siempre estuve vinculado a la lectura, a la televisión y al cine. Siempre me acompañaron como distracción, entretenimiento y fascinación. Cuando llegué a Valencia, siendo un adolescente, en el instituto junto a varios compañeros realizábamos revistas culturales y cinefórums y…, a partir de ahí el gusanito de la cultura se pegó a mi vida. Al terminar la carrera hice un curso de locución radiofónica y comencé a trabajar en la emisora Onda Cero como redactor cultural. De ahí ya empecé a colaborar en medios escritos y luego pasé a la televisión y a trabajar como periodista cultural. Escribí tres libros de cuentos (‘DesCuentos’, ‘ReCuentos’ y ‘CrUENTO’); dirigí el cortometraje ‘Atahualpa’, realicé el ensayo ‘El teatro en el cine o el Teacintrone’ y el libro conmemorativo ‘20 anys de teatre novell i fresc (Escènia)’. Nunca me había atrevido con la novela pero…, como tenía el tratamiento de un guion decidí escribir el texto cinematográfico y la novela casi al mismo tiempo y…, así surgió ‘Diamante negros’.
Club de lectura de L.V.L.: ¿Por qué escribes? ¿Qué te aportan la escritura y la lectura?
Jimmy Entraigües: Escribo porque creo que es una manifestación de libertad y para decirle al mundo que estoy vivo y…, supongo que también lo hago por amor. Desde adolescente jugué a escribir cuentos y a fabricar historias y me resulta imposible, a esta altura de mi vida, dejar de hacerlo. Casi todos lo temas me gustan y me llaman la atención aunque reconozco que siempre me gustaron las aventuras, los thrillers y la literatura breve. Tengo que decir que la lectura me aportó conocer otros mundos, otros países, otras lenguas. Descubrir a Mario Benedetti, Albert Camus, Chejov, María Elena Walsh o Borges. Creo que escribir me permite devolver a la gente las historias que me cuentan. Soy como un vampiro de historias ajenas que las devuelve en forma de ficción.
Club de lectura de L.V.L.: ¿Qué te motivó a escribir Diamantes negros, la obra que acabas de presentar en Valencia y que ha sido elegida para inaugurar nuestro mayo literario?
Jimmy Entraigües: Lo que me llevó a escribir ‘Diamantes negros’ fue la idea de construir una historia de asedio frente a un suceso de robo. Conceptos como la astucia, la estrategia, la táctica… me resultaban interesantes para explorar y…, aposté por ello. La parte más compleja es la investigación y la recopilación de datos para una novela basada en un robo, el mercado negro y la persecución policial. Me divertí mucho al escribirla aunque, repito, ya tenía una estructura de un guion que me sirvió como base para desarrollar la novela. Espero que los lectores se diviertan y pasen un momento agradable de lectura, al tiempo que descubren que el universo de las joyas tiene también un lado oscuro y violento.
Club de lectura de L.V.L.: Fascinante el tema de esta historia. Aparte de seguir haciendo llegar Diamantes negros a más lectores ¿qué proyectos literarios tienes en este momento?
Jimmy Entraigües: Ahora mismo estoy con varios proyectos narrativos. Por un lado un par de guiones, la creación de una nuevo libro de cuentos y… algunas piezas teatrales. Por ahora todo se está construyendo y tomando forma así que… espero que se vean materializados a medio plazo. La escritura es un ejercicio que no se detiene nunca; cuando uno termina de realizar una historia, ya está pensando en otra.
Club de lectura de L.V.L.: Para terminar, Jimmy, coméntanos cualquier otro tema que sea importante para ti o que nos pueda ayudar a conocer mejor tu perfil o tu obra. Y selecciona, si eres tan amable, un fragmento de Diamantes negros para que empiecen a conocer los seguidores de nuestro club de lectura esta atrayente novela que acabas de publicar.
Jimmy Entraigües: Me gustan todas las artes. Me encanta el ballet, la pintura, la arquitectura… ¡Ah! y me gusta la meditación y el Tai-Chi. Estos dos últimos ejercicios me sirven para equilibrarme ante el mundo y sus complejidades. No me siento atado a ningún dogma religioso, pero sí que intento mejorar mi inteligencia espiritual. Creo que el pragmatismo del día a día no está reñido con un trabajo de interno en lo personal.
Respecto al fragmento de Diamantes negros, ¡uffff!, pues… no sé. Este fragmento siempre me gustó mucho. Espero que también os guste.
Diamantes negros, de Jimmy Entraigües. Fragmento:
“Al otro extremo de la ciudad, Gerardo Beltrán se encuentra sentado frente al escritorio de su pequeña joyería de barrio. Durmió poco y mal durante la noche y lamenta, en sus pensamientos, no tener un café tocado de cognac mientras desata el nudo de una bolsa de gamuza. Detrás de él una gran foto, tomada en los años ’70 del siglo pasado, muestra la fachada de la joyería en un blanco y negro mate, en leve contrapicado, que destaca orgulloso el cartel de ‘Beltrán joyeros’ sobre su puerta de entrada. El despacho es algo reducido, dentro de la vieja distribución interior del local, y solo una pequeña ventana superior, con gruesos barrotes cruzados, habilita un poco de claridad y aire renovado desde un deslunado estrecho. Varias estanterías de madera pueblan las paredes cargadas de carpetas y archivadores y tres antiguos posters con publicidad de Swarovski, Seiko y Rolex, junto a un reloj cucú vencido en años, sirven como decorado al espacio. La luz de dos fluorescentes de techo, dejan al descubierto la fealdad reinante del lugar. Sobre el escritorio de Beltrán dos bandejas forradas en terciopelo muestran algunas joyas engarzadas en oro, algunos diamantes y varias piedras preciosas extraídas de una funda de tela. El joyero acomoda sus gafas de cerca para apreciar lo distribuido. Sentado frente a él hay un tipo flaco de mirada penetrante y movimientos pausados. En su anular luce un grueso anillo de oro que hace girar sobre su dedo. Ocupa su silla como si fuera un aristócrata. Enfundado en un traje azul de Armani y rondando los cuarenta años podría pasar por un lince de las finanzas, un zorro de las adquisiciones inmobiliarias o un astuto representante, pero su oficio dista mucho del mercado legal, sobre todo cuando la funda de su Colt calibre 38 asoma bajo la chaqueta. Pegado a sus pies descansa un maletín negro de cuya asa penden unas esposas del mismo color”.
Fragmento de Diamantes negros, de Jimmy Entraigües
Personajes de rojo es el título del siguiente bloque de actividades del taller literario de LIBRO VUELA LIBRE. Los escritores en formación de los distintos grupos online y presenciales en Valencia trabajarán en breve, literariamente, con una batería de emociones roja e intensa.
Después de los ejercicios de supervivencia creativa de la clave 33Z , se abre un nuevo bloque de juegos literarios para pulir técnicamente una de las áreas que más desafíos plantea a un escritor: el mapa de las emociones de sus seres de ficción.
Material complementario de la clave R39 del taller literario: 12 tipos de personajes de rojo
Personaje 1
El fogoso personaje 1 se enfada rápida y explosivamente cuando le atacan o le desafían. La lealtad y la falta de disciplina (en casa o en el trabajo) son también motivos suficientes para que el personaje 1 muestre su temperamento tan fuerte y, en el peor de los casos, violento.
Sin embargo, si su oponente mantiene la calma ante ese estallido de ira, el personaje 1 se aplaca tan rápidamente como se encendió.
Algo más a su favor: no es rencoroso y, cuando medita sobre lo sucedido, suele ser el primero en disculparse.
Personaje 2
El personaje 2 es tranquilo y, aun cuando se molesta, le gusta tener el control de sus emociones. Tiene que estar súper-mega-enfadado para que se le note. Y, como esto no sucede a menudo, sus oponentes no saben cómo reaccionar.
Lo que más le molesta es que le acusen de estar haciendo algo mal y que le recuerden errores del pasado, sobre todo si son acusaciones infundadas.
Cuando se desata su temperamento, el pacífico personaje 2 se convierte en un toro furioso, que embiste a su oponente e incluso a quien intente apaciguarle. Y, como la cosa sea muy grave, detrás de la bronca es muy posible que llegue la temible venganza del personaje 2.
Personaje 3
El alegre personaje 3 es poco dado a enfadarse por su forma distendida de tomarse los enfrentamientos. De hecho, cuando hay una pelea cerca, es muy bueno que por allí esté el personaje 3 y su habilidad diplomática para conciliar posturas.
Sin embargo, también hay algunas ocasiones en las que pierde la calma. Cuando esto sucede, grita y grita, sin que nadie lo pare.
Incluso en estas ocasiones extremas no pierde su capacidad para argumentar y, como le hayan hecho daño, será muy hiriente con sus palabras.
Personaje 4
Al personaje 4 no le gustan nada las peleas y mucho menos si tiene que participar en ellas. Suele ser un personaje tolerante y poco conflictivo. No por falta de temperamento, sino porque prefiere llevar la fiesta en paz.
Muchas veces se aleja en silencio cuando alguien busca el enfrentamiento.
Cuando se enfada, hace un enorme esfuerzo por controlar sus emociones, pero éstas salen a la luz. Tiembla, le sudan las manos, se le trastabillan las palabras, llora… o todo junto. Esa es la peor parte de ser tan sensible.
Personaje 5
El personaje 5 controla muy bien sus emociones, porque no le gusta hacer escenas y quedar mal. Este signo tan orgulloso prefiere mostrar rigidez, frialdad e indiferencia a sus adversarios, quienes no le pasarán por encima.
La cosa es que, aunque no diga una sola palabra, los demás se percatan de su enfado. La tensión se palpa en el ambiente.
Lo malo es cuando habla. Como le tiren de la lengua, su ataque verbal irá directo a la yugular del oponente, sin importarle el daño que haga.
Personaje 6
La mayoría de los personajes 6 son muy pacíficos y tienen un control total de sus emociones. Pero, unos más que otros, son dados a las rabietas cuando se enfadan.
Muestran su enfado a gritos, tirando y rompiendo las cosas. En ese momento, no escuchan ni media opinión del oponente.
No son buenos discutiendo cuando están enfadados, porque se toman el ataque muy en serio. Tan en serio, que pueden guardar rencor durante toda la vida.
Personaje 7
Quién sabe si es porque el personaje 7 es muy coqueto y el enfado provoca arrugas en la cara y en el corazón, pero este ser de ficción está muy por encima de cosas tan mundanas como la ira.
Se enfada poquísimas veces, aunque en ocasiones lleve la procesión por dentro. Sólo sus más íntimos allegados le han visto alguna vez perder la compostura.
Personaje 8
Y aquí tenemos un personaje orgulloso, muy orgulloso, que no perderá la calma en sus enfrentamientos.
Mostrará arrogancia y desprecio a los simples mortales que intenten pasarse de rosca. Pero, si se decide a complementar su fulminante mirada con palabras, es habitual que estas sean en tono bajo.
El personaje 8 no grita, porque odia llamar la atención. Y, cuando se enfada de veras, lo está mucho más consigo mismo por haber mostrado debilidad. La última cosa que quiere el personaje 8 es perder el control.
Personaje 9
El personaje 9 no tiene un interés especial en controlar sus emociones. Si se enfada, ¡buuum!, se enfada. Es muy expresivo y deja fluir su ira libremente hasta que se le pase.
Es necesario que su oponente se calme para que puedan llegar a una aclaración.
Pero como el conflicto no se resuelva y el personaje 9 siga molesto, no le cuesta nada romper sus relaciones con el oponente y seguir su vida en paz.
Personaje 10
Podría parecer que el personaje 10 es frío y poco dado a las emociones, pero eso es lo que se ve por fuera. Este personaje por dentro es otro mundo ¡y es muy sensible! Por esa razón, hay veces en las que está profundamente molesto y nadie lo nota.
En no demasiadas situaciones estalla y provoca extrañeza entre los presentes, que no están nada acostumbrados a verle mostrar su ira y su frustración. Tampoco el personaje 10 está muy acostumbrado y suele sentirse culpable después de esos arrebatos.
Personaje 11
He aquí otro personaje poco dado a enfadarse y a quien también le gusta tener el control sobre sus emociones.
Suele hacer casi siempre su mejor esfuerzo para llevarse bien con los demás. Sin embargo, un malentendido, una injusticia o un desprecio pueden enardecer su ira.
¿Qué hara? Gritará y ¡pum! dará un portazo al salir. Cosa que no quita que luego esté dándole vueltas en su cabeza a la situación durante un largo tiempo.
Personaje 12
El personaje 12 es muy sensible y considerado con los demás. Trata de no herir a nadie y pocas veces lo hace.
Lo malo es cuando el personaje 12 se siente herido. Entonces, se vuelve dramático. Entre gritos y temblores pronuncia palabras muy duras. Monta una rabieta de aquí te espero y después se aisla.
Después, cuando se calma, se arrepiente de todo lo dicho y no duda en buscar el perdón.
Tributos a Honoré de Balzac. Los talleres literarios de LIBRO VUELA LIBRE suman este mes a sus tributos en curso la clave de escritura HB7, dedicada al gran maestro de la novela realista Honoré de Balzac y a una de sus obras: Las ilusiones perdidas, que pertenece a su serie titulada La comedia humana.
Tributos en curso de los grupos del taller literario de LIBRO VUELA LIBRE con la clave HB7. Fragmento de Las ilusiones perdidas, de Honoré de Balzac:
Durante su primer paseo en el que vagó por los bulevares y la rue de la Paix, Lucien, como todos los recién llegados, se preocupó mucho más por las cosas que por las personas. En París son las masas lo primero que llama la atención: el lujo de las tiendas, la altura de las casas, la afluencia de coches, el contraste entre un lujo exagerado y una exagerada miseria es lo que impresiona antes que nada. Sorprendido por aquella muchedumbre en la que era un extraño, este hombre de imaginación sintió como una especie de desmedro de sí mismo. Las personas que disfrutan en provincias de algún tipo de consideración y que encuentran a cada paso una prueba de su importancia, no se acostumbran a esta súbita y total pérdida de su valor. Ser algo en la propia región y no ser nada en París son dos estados que exigen cierta transición; y quienes pasan demasiado bruscamente del uno al otro caen en una especie de anulación. Para un joven poeta que encontraba un eco a todos sus sentimientos, un confidente para todas sus ideas, un alma para compartir sus menores sensaciones, París había de ser un desierto espantoso. Lucien no había pasado a recoger su bonito frac azul, por lo que se sintió incómodo por la modestia, por no decir mal estado, de su indumentaria, al aparecer en casa de madame de Bargeton a la hora en que ésta debía de estar de vuelta; encontró allí al barón Du Châtelet que se los llevó a los dos a cenar al Rocher de Cancale. Lucien, aturdido por el ritmo de vida trepidante de París, no era capaz de decirle nada a Louise; iban los tres en el coche; pero él le apretó la mano, y ella respondió amistosamente a todos los pensamientos que le expresaba de aquel modo. Después de cenar, Châtelet llevó a sus dos invitados al Vaudeville. Lucien sentía una especie de secreto descontento por el aspecto de Du Châtelet y maldecía la casualidad que había traído a éste a París. El director de contribuciones explicó que el motivo de su viaje se debía a su ambición: esperaba ser nombrado secretario general de una administración y entrar en el Consejo de Estado como maître des requêtes; había venido a exigir el cumplimiento de las promesas que le habían sido hechas, teniendo en cuenta que un hombre como él no podía quedarse en simple director de contribuciones; antes prefería no ser nada, hacerse diputado o volver a la diplomacia. Aunque se daba aires de grandeza, Lucien reconocía vagamente en aquel viejo lechuguino la superioridad del hombre de mundo en lo que hacía a la vida parisiense; sobre todo se sentía avergonzado de deberle sus diversiones. En aquello en lo que el poeta se encontraba inquieto e incómodo, el antiguo primer secretario se encontraba como pez en el agua. Du Châtelet sonreía ante las vacilaciones, los asombros, las preguntas y los pequeños errores que la falta de costumbre arrancaba a su rival, como los viejos lobos de mar se burlan de los novatos que se marean. El placer que sentía Lucien, al asistir por primera vez a un espectáculo de París, compensó el desagrado que le producía su confusión. Aquella velada fue digna de señalar porque significó el secreto repudio de una gran cantidad de sus ideas sobre la vida en provincias. El círculo se ensanchaba, la sociedad adquiría otra dimensión. La cercanía de varias bellezas parisienses elegantísimas y modernamente vestidas le hizo tomar conciencia de lo anticuado del atavío de madame de Bargeton, no obstante ser pasablemente ambicioso: ni las telas, ni el corte, ni los colores estaban de moda. El peinado que tanto le seducía en Angulema aquí le pareció de un gusto espantoso comparado con las delicadas invenciones que exhibían las otras mujeres. «¿Seguirá así?», se dijo, sin saber que había empleado todo el santo día en preparar una transformación. En provincias no hay ni dónde escoger, ni comparación posible: la costumbre de ver las fisonomías les da una belleza convencional. Trasladada a París, una mujer que en provincias pasa por ser bonita no llama la menor atención, porque sólo es bella según el refrán que reza que «en el país de los ciegos, el tuerto es rey». Los ojos de Lucien hacían la comparación que madame de Bargeton había hecho la víspera entre él y Châtelet. Por su parte, madame de Bargeton se entregaba a extrañas reflexiones sobre su enamorado. A pesar de su rara belleza, el pobre poeta carecía de buena presencia. Su levita de mangas demasiado cortas, sus vulgares guantes provincianos, su chaleco raído, le hacían asombrosamente ridículo al lado de los jóvenes del piso principal: madame de Bargeton le encontraba un aire digno de lástima. Châtelet, que se ocupaba de ella sin ninguna pretensión, que velaba por ella con una atención que delataba una profunda pasión; Châtelet, elegante y desenvuelto como un actor que se reencuentra con las tablas de su teatro, volvía a ganar en dos días todo el terreno perdido en seis meses. Aunque el vulgo no admite cambios bruscos en los sentimientos, no es menos cierto que dos amantes se separan a menudo más rápidamente de lo que tardan en unirse. Iba incubándose en madame de Bargeton y en Lucien un desencanto sobre ellos mismos cuya causa no era otra que París. La vida se agrandaba allí a los ojos del poeta, igual que la sociedad adquiría una nueva faz a los ojos de Louise. Uno y otra no necesitaban más que un pequeño incidente para cortar los lazos que les unían. Este hachazo, terrible para Lucien, no se hizo esperar mucho. Madame de Bargeton dejó al poeta en su hotel y volvió a su casa acompañada por Du Châtelet, cosa que disgustó terriblemente al pobre enamorado.
Las ilusiones perdidas, de Honoré de Balzac
Clave C16. Actividades en curso de los grupos de veteranos del taller literario de LIBRO VUELA LIBRE:
Escritores libro que participarán en los cruces literarios del próximo encuentro de «Hombres y mujeres libro en Valencia», Tributos de la clave F-451
Permanece atento a las instrucciones de tu grupo de nuestrotaller de escritura creativapresencial u online para participar en la próxima mascarada literaria de LIBRO VUELA LIBRE en homenaje a Ray Bradbury. Incluimos en esta entrada algunas de sus obras narrativas que formarán parte de nuestras sugerencias literarias y actividades de creación conjunta.
Escritores libro. Tributos de la mascarada literaria de la clave F-451. Novelas de Ray Bradbury:
Fahrenheit 451 (1953)
El vino del estío (Dandelion Wine, 1957)
La feria de las tinieblas (Something Wicked this Way Comes, 1962)
El árbol de las brujas (The Halloween Tree, 1972)
La muerte es un asunto solitario (Death is a Lonely Business, 1985)
Cementerio para lunáticos (A Graveyard for lunatics, 1990)
Sombras verdes, ballena blanca (Green Shadows, White Whale, 1992)
De la ceniza volverás (From the Dust Returned, 2001)
Matemos todos a Constance (Let’s All Kill Constance, 2002)
El verano de la despedida (Farewell Summer, 2006)
Escritores libro. Tributos de la mascarada literaria de la clave F-451. Recopilaciones de relatos de Ray Bradbury:
Carnaval Negro (Dark Carnival, 1947)
Las momias de Guanajuato (The Mummies of Guanajuato, 1947)
Crónicas marcianas (The Martian Chronicles, 1950)
El hombre ilustrado (The Illustrated Man, 1951)
Las doradas manzanas del Sol (The Golden Apples of the Sun, 1953)
El país de octubre (The october Country, 1955)
Remedio para melancólicos (A Medicine for Melancholy, 1959)
The Small Assassin (1962)
Cuentos del futuro (R is for Rocket, 1962)
Las maquinarias de la alegría (The Machineries of Joy, 1964)
The Autumn People (1965)
Tomorrow Midnight (1966)
Cuentos espaciales (S is for Space, 1966)
Twice 22 (1966)
Fantasmas de lo nuevo (I Sing the Body Electric, 1969)
Mucho después de medianoche (Long After Midnight, 1976)
The Fog Horn & Other Stories (1979)
One Timeless Spring (1980)
The Last Circus and the Electrocution (1980)
The Fog Horn and Other Stories (1981)
Cuentos de dinosaurios (Dinosaur Tales, 1983)
Memoria de crímenes (A Memory of Murder, 1984)
The Wonderful Death of Dudley Stone (1985)
El convector Toynbee, también En el expreso, al norte (The Toynbee Convector, 1988)
The Parrot Who Met Papa (1991)
Selected from Dark They Were, and Golden-Eyed (1991)
Más rápido que el ojo (Quicker Than The Eye, 1996)
Conduciendo a ciegas, también A ciegas (Driving Blind, 1997)
The Playground (2001)
Algo más en el equipaje (One More for the Road, 2002)
Is That You, Herb? (2003)
El signo del gato (The Cat’s Pajamas: Stories, 2004)
A Sound of Thunder and Other Stories (2005)
The Dragon Who Ate His Tail (2007)
Ahora y siempre (Now and Forever, 2007)
Summer Morning, Summer Night (2007)
Siempre nos quedará París (We’ll Always Have Paris: Stories, 2009)
Escritoras valencianas de novela es un juego de palabras y un espacio online de lacomunidad de escritores y lectores de LIBRO VUELA LIBRE que difunde la voz y las publicaciones de autoras ligadas a nuestra liberación de talentos que están abriendo una importante ventana a la narrativa escrita por mujeres en la capital del Turia.
María Eguía es una de estas autoras que fueron escogidas para formar parte de «Cada mirada es única» -la antología que recoge la selección de talentos de los talleres de escritura creativa de LIBRO VUELA LIBRE– , en su caso en dos ediciones, y que hoy –con dos novelas que han tenido repercusión: su opera prima, titulada «El retrato de Clara», y «La danza del pulpo», publicada hace unos meses, ambas ya con una segunda edición– es una de las voces literarias que está empezando a definir una nueva narrativa escrita por mujeres en Valencia.
Escritoras valencianas de novela: entrevista a María Eguía
Libro Vuela Libre: Bienvenida a nuestra comunidad de escritores de nuevo, María, esta vez a un nuevo espacio que lleva por nombre Escritoras valencianas de novela. Háblanos de tu larga conexión con la escritura y la lectura.
María Eguía: De manera continuada, escribo desde hace veintidós años. Para mí, es una necesidad. Crear un mundo paralelo y visitar lugares diferentes acompañada de gente interesante es muy enriquecedor. Cuando te acostumbras a ello, ya no puedes limitarte a tu mundo real. Me gusta escribir sobre sentimientos y emociones, indagar en los vericuetos del alma humana, aderezando los hechos con algo de intriga y pasión. Leo novela policiaca, histórica, intimista… Si tiene intriga y trabaja las emociones, me gana seguro.
Libro Vuela Libre: ¿Qué te motivó a escribir «La danza del pulpo»?
María Eguía: Me apetecía escribir sobre las segundas oportunidades, sobre la resiliencia y la capacidad que tiene la vida de sorprendernos y ofrecernos una salida en los momentos oscuros. Asimismo, quería profundizar en las relaciones materno filiales, un filón de sentimientos y emociones que bien gestionadas pueden ser de lo mejor de la vida, pero que hay que trabajar y pulir para que no se conviertan en un barco varado en la arena.
Libro Vuela Libre: Nuestra comunidad de escritores en Valencia ya tuvo el placer de entrevistarte cuando publicaste tu novela anterior. ¿Qué es lo que más te ha costado de esta segunda obra?
María Eguía: Lo que más me cuesta en el proceso creativo es la corrección, un proceso tedioso en el que, normalmente, me eternizo. Y es que me cuesta mucho dar un texto por finalizado.
Libro Vuela Libre: Háblanos de «La danza del pulpo», de esta nueva novela que has publicado.
María Eguía: Si me preguntas por las características de la novela, te diré que es un thriller psicológico. Se desarrolla entre Madrid, Londres, París y la Costa Azul. Tiene intriga, viajes, asesinatos y mucho arte anterior a la Segunda Guerra Mundial (sobre todo de Marc Chagall), pero también analiza la evolución personal de las protagonistas. Me encariñé mucho con Elena, con su vulnerabilidad ante los golpes de la vida. Es una mujer de mi generación que ha sabido plantar cara a los vaivenes del destino y ha salido airosa, después de mucho sufrimiento.
Libro Vuela Libre:Unos ingredientes muy interesantes, María, que seguro que atraparán a los lectores de esta novela. ¿Qué proyectos literarios tienes en este momento, cuál es tu próximo objetivo literario?
María Eguía: En mayo acudiré a la Universidad Popular de Leganés para asistir a un Libro Fórum con sus alumnos; así como a varias Ferias y firmas en librerías para llevar a cabo la promoción de mis dos novelas. Actualmente, estoy trabajando en otra historia que profundiza en la orfandad y en la soledad, una circunstancia que no suele ser bien recibida cuando es impuesta y no buscada.
Libro Vuela Libre: Te conocemos desde hace años, desde que eras una escritora en formación muy aplicada y atenta en nuestros talleres de escritura creativa, y esta no es la primera entrevista que realizas para nuestra comunidad de escritores, pero siempre nos queda algo por descubrir. Para finalizar, coméntanos cualquier otro tema que sea importante para ti o que nos pueda ayudar a conocer mejor tu perfil o tu obra.
María Eguía: Me encanta leer, y cuanto más leo más escribo. Casi nunca doy un libro por perdido. Si no me engancha, leo deprisa pero lo termino, porque siempre tengo la esperanza de que dé un giro y coja fuerza.
Escritoras valencianas de novela. «La danza del pulpo», de María Eguía, en las recomendaciones en curso de nuestro club de lectura:
«La danza del pulpo», de María Eguía. Fragmento del capítulo VIII:
Nada más terminar de cenar, recoge la cocina, se excusa y se retira a su dormitorio. Saca un camisón limpio del armario, se da una ducha con agua templada y se mete en la cama. Recorre la habitación con la mirada. Clava los ojos en una fotografía de sus padres, revelada en blanco y negro. Los dos están sonrientes, y muy tiesos. Aparentan más de cincuenta años, aunque no debían de tener ni treinta y cinco cuando se tomó la instantánea. No cree haber visto jamás a su padre con ese ridículo bigotito que luce. Le da un aire de galán de los años sesenta. «Cosas de antes», se dice. Recuerda con extrema nitidez el día en el que se mudaron a Madrid. El Seat de su padre abandonó la calle Joaquín Costa, en el barrio del ensanche en el que vivían, dejando atrás todo su mundo. Volteó la cabeza y vio a Mari Cruz, Olga y Cristina, sus amigas del colegio, agitando sus manos como si le dijeran un adiós definitivo, un «nunca más nos veremos», un «todo acaba aquí». «¡No nos vamos a la guerra, niña! —exclamó su padre con sorna—. ¡Que me han ascendido! ¡Y nos vamos a la capital!, nada más y nada menos». Pero para ella la capital no significaba nada en aquel instante; sin embargo, Valencia lo era todo: su vida, sus amigas, un mundo entero. Le gustaban sus calles, sus gentes, su luz, sus horarios, sus sabores… Si hasta decían que la paella en cualquier otro lugar tenía otro sabor porque el agua era distinta… «Pues si el agua es distinta, qué decir de lo demás», pensaba ella, aterrada. Agitó su mano mientras el corazón le palpitaba y unas lágrimas calladas dibujaban surcos en sus mejillas. Su madre también iba en silencio, el traslado le había caído como un jarro de agua fría. «Ya veréis como Madrid os gusta —insistía don Jaime—. Allí hay de todo, y más». «Sí, sí, de todo —se atormentaba Elena—; de todo menos mis amigas, mi colegio o la horchatería de la esquina… Pero si no hay ni playa». Sin duda, por aquel entonces ella no era capaz de vislumbrar «ese todo» que luego descubriría y solo pensaba en «ese nada» que a su juicio le esperaba.
Para recibir más información sobre los talleres adscritos a LIBRO, VUELA LIBRE o hacer llegar tu solicitud de plaza, envía un correo electrónico a auroralunav@hotmail.com
Teléfono de contacto y whatssap:661132822
METODOLOGÍA del TALLER DE ESCRITURA ANUAL de LIBRO VUELA LIBRE adscrito a su liberación de talentos en Valencia. Pulsa en la imagen para acceder.
Acceso a las cadenas internacionales de LIBRO VUELA LIBRE:
CADENAS DE LECTURA Y ESCRITURA DESDE VALENCIA. Pulsa en la imagen para acceder
Espaciocrea : : Escritura Creativa en Valencia 
PANEL DE ESCRITORES